2014年、建築家のオーナーさんが、
自らタクトを振るってリノベーションした、
昭和57年築の分譲マンション。
元々は細かく間仕切られた、ありふれた間取りだった。
そこから生まれ変わった今の姿は、
ほぼ全ての間仕切りを取っ払った、
解放感あふれる大空間になっている。
なんと、26.8帖のドデカワンルーム。
「果てしなく続く」って、
マンションの1室に入って出てくる言葉じゃないですよね？
でも、思わず言ってしまうんです。
「果てしないなぁ～」って。
玄関から床のレベルが同じで、
床は、木目が美しいナラの無垢フローリングが、
東側の壁面には、一直線に棚板が、
ベランダまで続く。
キッチンはコの字型。
コンパクトだけど、使い勝手が良さそう。
洗面台や浴室などの水回りは、
シンプルでスタイリッシュなものをセレクト。
ガラス張りの浴室も素敵だ。
ナチュラルなテイストで、
優しい雰囲気。
どこかあったかくて、
心地良くって、
まるで、
落ちちゃったんです、恋に。
〇と□の奇妙な外観。
オートロック扉を開けて中に入ると、
まるでエッシャーのだまし絵に迷い込んだみたい。
カクカクと続く階段をのぼってのぼって
（エレベーターもあるよ）、
玄関扉を開けると目の前に、真っ白な空間。
裸電球に照らされた、すっきりとしたキッチン。
思わずしゃがみこんで、
のぞきたくなっちゃうような、小さな窓。
そしていよいよ、
柔らかい光が差し込む部屋の奥へ。
ちらりと見える丸いカーブに引き寄せられて、
ん？
んん？
んんんんん？
バスタブ！？
しかも空間めっちゃ広っ！
何を隠そう「リラクゼーションルーム」と名付けられたこの空間、
お部屋7帖に対して4.8帖もあるんです。
「バスルーム」ではないのでご注意を。
って、そんなことよりも、
思わず入りたくなって、そうっとバスタブの中へ。
そこには、このバスタブからしか見えない、
トクベツな景色が広がっていた。
景色を切り取るカーブがこれまた小憎い演出！
さらにトクベツ感をプラスする。
朝でも夜でもいつでも、
好きなときに好きなだけ、
この景色を、
この時間を、
この空間を、
堪能できるって、ちょっと贅沢すぎやしませんか！
バスタブの中でたっぷりトクベツを堪能して、
部屋を後にする。
廊下に出て、扉が閉まった瞬間、
「あ、もう一度、もう少しだけ…」
すぐに会いたくなってしまった。
あのトクベツな景色に、
あのトクベツなバスタブに。
2016年秋のオープン以来、
新聞やテレビ、雑誌など
様々なメディアに取り上げていただきました、
我らが、「the SITE」。
本当にありがたいことです。
感謝、感謝です。
主な用途としては、アトリエやオフィス、ショップなど。
アートやモノづくり、デザイン、
というキーワードに沿った入居者様を募集します。
特徴としては、
入居者が共同で利用できる工作室や
展示スペース（有料）がある事。
また、制作の合間に利用する事ができるシャワー室、
も備えます。
以下、リノベーションにまつわるストーリーです。
1970年。
鉄骨造2階建ての、真新しい校舎が竣工した。
そこに至るまでには、
1963年の学校創設以来、
教員と学生が自らの手で、
鉄工所跡の建物を教室に改装した事もあるそうだ。
この校舎完成の2年前には、
創設者の一人がこの世を去っている。
竣工を迎えた関係者の感慨もひとしおであったであろう。
その後、西校舎や南校舎も新築。
2009年の閉校まで、多くの卒業生を輩出した。
ここまでが、この物件の前身である、
「京都インターアクト美術学校」のストーリー。
そして、その開学から半世紀の時を超え、
2016年。
一度は閉ざされた校舎を、
再び、「カイホウ」する時がやってきた。
学校、建物が歩んできた歴史をリスペクトしつつ、
リノベーションによって新たな息吹をもたらさんとする
プロジェクト。堂々、始動。
物件名の「site」には、
町・建物などの位置、場所という意味や
遺跡、跡、という意味がある。
そして、
建物のコンセプトの1つとしての、
「カイホウ」という言葉。
まず、開け放つという意味の「開放」。
文字通り、元校舎の開放。
既成概念からの開放。
カフェや展示スペースを備え、地域への開放。
次に、貸し方の「解放」。
貸主側では必要以上に作り込みすぎない、
余白のある空間とする。
そこから先は入居者の感性に委ねる事によって、
個性あふれる空間が生まれるであろうことを期待する。
最後に。
願わくは、
この場所で、1つ1つ丁寧に作られたモノに、
光が当たりますように。
それらが集合体として、
大きなうねりとなって、
新しい価値を、
この場所から発信していけますように。
古くからの街並みと
伝統産業「西陣織」で
多くの人に知られる京都西陣地区。
建物のオーナー様は、
江戸時代・安政年間に創業の
「帯屋捨松」。
その建物は、
「工芸・技術・美」などの意味を含む
“アート”という単語と、
宿泊の意味を込め、
“アートステイ”と名付けられました。
その名に”アート”と
織り込まれているように、
「工芸・技術・美」
を感じさせる和モダンな雰囲気を纏い、
建物内は、まるで美術館のよう。
「帯屋捨松」の作品や製作道具の展示のほか、
京都にゆかりのある
芸術作品にも触れることができます。
エントランスに入って正面、
奥の暖簾は「帯屋捨松」制作のもの。
五つに分かれている暖簾は、
五名の織職人による作品です。
エントランス脇や共用階段には、
アーティストの作品が展示されています。
そして、最上階の4階。
「上をご覧ください」
などと言うまでもなく、
おそらく皆自然と目を奪われることでしょう。
南座の提灯をも手掛ける
江戸寛政年間創業「小嶋商店」の職人による
“提灯アート”が空間を温かく灯しています。
近年では数少ない、
すべての工程を手作りで行う
「京・地張り提灯」です。
「あしらい」
帯屋捨松さんから、
この言葉をお借りしたいと思います。
あしらいもったこの空間で
伝統や文化と共に暮らし、
共に生きる、
京都の想いを紡いでいきます。
帯屋捨松 http://obiyasutematsu.co.jp/index.php
小嶋商店 http://kojima-shouten.jp/
間取り反転
あの「1986ハウス。」で、
新たなリノベーションルームが完成。
最初から言います。
カックイイですよ。
（実は、これ言ってみたかったんです。照）
もっと気軽に、もっと身軽に。
味わいたい、おしゃれなお部屋。
ひとり暮らしですもん、
約7.9帖もあれば、充分、充分。
いくつか観葉植物を置けるなら、
もうそれで満足。
なんて言ったって、良い前例がありますもので。
天井や南側の壁面は
既存を解体、素地を現す。
ざらっとした質感。
手をすべらせて、何度も触りたくなる。
差し込む光だけで過ごしたい。
だって、電気を付けてない方が
素材をそのまま体感できるから。
床はナラの無垢材フローリングに新調。
ユニットバスだって、
レトロな味が出てるから良いでしょ。
ただ寝に帰る部屋なんてイヤ。
けどそんなそうそう借りられないじゃない。
これくらいがちょうどいい。
ここはやっぱり、
師匠の結びを受け継ぎたいと思います。
昭和から、平成。そして、令和へ。
この“時代の変わり目”に、
いざ、見参です。
「アザレアコーポ」に
引っ越して初めての日曜日。
荷解きの続きをしよう。
とはいっても、
大した量の荷物は持ってこなかったから、
あっという間に終わってしまいそうだ。
終わったら何しよう？
この辺りは本当に緑が豊か。
通勤に便利と思って地下鉄沿線を選んだけど、
まわりの建物が低いから山がよく見える。
玄関を出ると比叡山、
すぐ裏には、あの五山の送り火の「法」の文字。
空もとても広い。
高野川もすぐ近くに流れている。
川といえば、
家の周りには水路がたくさんある。
水路はたゆたうと、
光をきらきら反射させながら流れていく。
この水はどこに向かうのだろう。
自然が多いこの辺りは
なんだか、京都らしくない
のんびりとした空気が流れている。
この家もそう。
廊下とか階段とかすごくゆったりしている。
この懐の広い雰囲気が、
僕はとても好きだ。
そうだ、
明日は朝から
あたりを歩いてみようかな。
光を浴びて。
風を感じて。
スマホばかり見て丸まった体を
伸ばして、深呼吸して。
それから、朝ごはんを食べて、
荷解きの続きをしよう。
なんとなく、
気持ちの良い。
なんとなく、
過ごしやすい。
なんとなく、
やすらぐ。
この、
なんとなくを
つくっているのは
なんだろう。
それは、
部屋だけが
よければいいというわけではなく。
暮らしの中の
くつろぐ時間だったり。
やすらぐ香りだったり。
おいしいごはんだったり。
そういうものがカタチづくっていく。
･･･
北欧の考え方である、
Hygge（ヒュッゲ）。
日本語では、
「居心地のいい」や「ほっこり」
という意味の過ごし方。
これにならって
この空間が
心地の良いものになるようにと
まじないをかけてある。
一階は、
全体的に白を基調とした
モダンな北欧スタイル。
二階は、
あたたかみを感じる
ナチュラルな和モダンの雰囲気。
この空間を一緒につくっている
海外インテリア。
そのひとつひとつにまでこだわりを。
そして、
ペットという家族との暮らしも
ここは叶う。
･･･
夜もふけってのバスタイム。
好きな香りのバスボム入れて、
じんわり身体が温まってきたころ
ぼーっとして
なにも考えられなくなる。
お風呂から上がって
一度ソファにのったりとおさまる。
しばしの間、キャンドル焚いて。
ホットミルク入れたコップを両手でもって、
ふー、ふー。
はぁ、ここでもまたぼーっとしちゃう。
暖房前でぬくぬく寝てたのに、
すっと起きたかと思えば、
同じようにソファにのってきた。
隣にぴとっと体を寄せておさまるこの子。
触れてる太もものあたりだけ
他よりもじんわりあたたかい。
これは
ベッドに行く前、
何気ないけど
大切にしたいひととき。
子どものころ両親と祖父母の家に行くとき
何度も車で通った国道9号線沿いの「お花屋さん」。
立ち寄ってもらったことはなかったけれど
植物園みたいに見えたその場所は
幼い私の心をグッととらえた。
まさかその場所と
大人になってからもう一度出会うなんてね。
写真撮影に訪れたとき、
私は少しはしゃいでいた（大人げなく）。
記憶の通りそこはやっぱり、植物園みたいだった！
そう、この物件はなんと
一戸建て住宅に植物園みたいな
温室付きの店舗がくっついているんです。
お花屋さんの面影を残す１階の店舗部分は
気持ちがいいほど広くて、日当たり良好。
そして隣にその温室。
この広い空間、園芸店はもちろん、
カフェなどの飲食経営もできるそうなのですが、
何にせよ、ここにめいっぱい植物を置いて
上からもハンギングポットを吊るしたりして
緑いっぱいの空間にしたい。
工夫次第でかわいくできそう。
植物好きの妄想がふくらんでく。
住居部分のほうも魅力が満載で。
玄関（広い！）に吹き抜け階段。
踊り場にある四角い飾り棚もイイ。
小上がり和室のあるLDKは開放的で、
このおうち、窓がたくさんあって眺めも素敵。
天気の良い日は畳に寝転んで
遠くの山々をながめたい。
ホームエレベーターがあったり、
ウォークインクローゼットがあったり、
広いバルコニーにお洗濯がたくさん干せる。
ちゃんと生活を支えてくれる設備も充実してる。
店舗部分も住居部分も
どちらにもあふれんばかりの
魅力が詰まったこの物件。
すっかり大人になった私の心も
グッととらえてくれた。
京都、左京区吉田。
京都大学があり、学生のまちとして知られている。
鴨川と吉田神社の森に挟まれたエリア。
ここに住んだら、鴨川までの散歩が日課になるかも。
そんな場所に、新しいテラスハウスが二戸建ちました。
外壁は、生壁色とも鈍色ともいえる絶妙な色合い。
完全なモノトーンではなく、柔らかさを感じる。
モダンな造形なのにどこか和の落ち着きがあるのは、
この色の力かもしれない。
そして、ここに雑木のアプローチが加わる予定。
これから生まれる木陰を想像しながら、玄関へ。
しっくりと馴染む特注の玄関扉と、
洗い出し仕上げの玄関土間の組み合わせがとにかく素敵。
階段を上ると、視線が自然と天井へ向かう。
登り梁が整然と並び、木の温もりを感じる空間。
その端には、小さな和室が設けられている。
一室まるごと和室だと持て余してしまうこともあるけれど、
このくらいの小上がりの和室なら、ちょうどいい。
この家には、オーナーさんのこだわりが散りばめられている。
庭、玄関、天井——ひとつひとつに選ばれた理由があり、
シンプルだけれど奥深い。
暮らしが重なるほどに味わいが増していく、そんな家。
テラスA
テラスB
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